PEOPLE & MUSIC Cors van de Berg, juli 2002 
 Eind
        '78 richtte hij The Scene op. We zijn nu 23 jaar verder en op dit moment
        ligt 'De God Van Nederland' zijn eerste officiële soloalbum in de
        winkel. Op 'De God Van Nederland' staat het soort liedjes dat zijn
        vorige platenmaatschappijen niet zagen zitten. Is met deze nieuwe
        muzikale fase in het leven van Thé Lau (49) meteen ook een einde
        gekomen aan het zo succesvolle bestaan van zijn eigen geesteskind?
        "Ik mag hopen van niet", zegt hij. 
        In 1979 ben je
        begonnen met The Scene. Had je daar hoge verwachtingen van? 
        "Ja, die heb ik altijd gehad. Misschien is dat wel een tic
        van Bergen, maar ik heb mezelf altijd wel als een heel groot talent
        gezien. Ik heb ook iets van: als je dat niet ziet, kun je het beter ook
        maar niet gaan doen." 
        In het begin maakte je
        Engelstalige liedjes, later Nederlands. Waarom? 
        "In het begin probeerde ik nummers altijd in twee talen te
        schrijven, zodat je ze, al naar gelang de omstandigheden, in het
        Nederlands of het Engels kon zingen. Maar dat is me eigenlijk maar
        zelden gelukt. Op een gegeven moment werd me duidelijk dat ik in het
        Nederlands gewoon veel beter uit de voeten kon." 
        Waar komt dat
        schrijven eigenlijk vandaan? 
        "Daar ben ik altijd wel mee bezig geweest. Ik wilde vanaf
        m'n achttiende ook per se liedjesschrijver worden." 
        Gaat het schrijven van
        liedjes je eigenlijk gemakkelijk af? 
        "Ten tijde van 'Blauw' moest ik ze er echt uitpersen. En
        daarna, Met 'Open', begon het los te breken. Ik schrijf ogenschijnlijk
        simpel, weinig akkoordenovergangen, weinig gepriegel in de
        arrangementen. Dat is de reden dat The Scene ook zoveel power heeft. Ik
        ben nu met nieuwe mensen aan het repeteren en ik was in het begin
        doodsbenauwd dat ik niet diezelfde power op de planken zou kunnen
        brengen, maar na twee repetities weet ik dat het wel zo is en dat zit
        hem toch in de aanpak van de muziek." 
        Wat wil je met 'De God
        Van Nederland' vertellen? 
        "Hm..., 'De God Van Nederland', dat was voor mij zo'n beeld
        van de calvinistische God van Nederland, ten opzichte van de God van
        hemel en aarde, en de woeste zeeën en de winden. En het grappige is:
        nadat ik dat nummer had geschreven, zei iemand van V2: 'Ik krijg de
        indruk dat je niet weet waar de God van Nederland vandaan komt?' En ik
        zeg: 'Nee. Ik heb dat zelf bedacht.'Hij zegt: 'Dat is ongelofelijk. Je
        moet eens Nescio kopen en het verhaal 'Dichtertje' lezen.' Dus ik heb
        een verhalenbundel van Nescio gekocht. En ja hoor: 'Tweemaal schudde de
        God van Nederland het wijze hoofd en tweemaal schoven zijn grauwe
        bakkebaarden over zijn vest'. Het dichtertje is iemand die noodgedwongen
        een dichtertje is, maar die eenmaal een groot dichter zou willen zijn en
        dan vallen. Dat is zijn droom. Dat gebeurt ook uiteindelijk. Groots en
        meeslepend. En daar stond het: 'Maar dat is de God van Nederland en niet
        de God van hemel en aarde'. Ik zat dat te lezen en ik dacht: hier is
        iemand, en niet de minste, want het was meteen ook het beste wat ik ooit
        in het Nederlands gelezen heb, vond ik, hier is iemand bij wie bijna 100
        jaar geleden precies hetzelfde door zijn hoofd is gegaan als bij mij
        toen ik het nummer schreef. Dat is een verbazingwekkende ervaring." 
        Ben je met 'De God Van
        Nederland' nu een keer die grote dichter? 
        "Volgens mij is het een meesterwerk. Ik denk dat ik een meesterwerk
        gemaakt heb, haha. Nee, ik denk het echt." 
        Welk nummer is het
        meest speciaal voor je? 
        "Op deze plaat is mijn troetelkind 'Waar Mensen Wonen'. Dat had ik
        al als gedicht. Ik weet nog het moment dat ik achter de piano zat en een
        hele mooie, bezwerende rif speelde en dacht: ja, eigenlijk moet ik dit
        gebruiken. En het moment dat ik plotseling dacht: hé, maar ik kan dat
        gedicht hier overeen gaan rappen. Dat waren van die doorbraken die mij
        het gevoel gaven van: ik ben nu met iets echt heel goeds bezig." 
        Hoe spannend is het
        uitkomen van dit album? 
        "Even spannend als altijd, met dit verschil dat dit... Een
        meesterwerk is... haha..., nee, maar dat gevoel heb ik echt. Anders zou
        ik dat niet zeggen." 
        Daarom heeft het voor
        jou meerwaarde? 
        "Ja. Absoluut. Ik ben ook gewoon zenuwachtig daarover. Hoe gaat het
        ontvangen worden? Gaan mensen wel horen wat het is?" 
        Het kan raar lopen in
        muziekland. 'Marlene' werd in 1998 de hemel ingeschreven en werd
        uiteindelijk een grote flop... 
        "Dat is een van de grootste teleurstellingen die ik ooit heb
        meegemaakt, hoe dat gegaan is. Dat was op het macabere af. De plaat kwam
        uit en op dat moment was er een fusie gaande bij de platenmaatschappij.
        Met als gevolg dat er weinig aandacht was voor 'Marlene'. Ze hadden
        eerst een promotieplan van drie pagina's, en het ene na het andere item
        werd geschrapt. Het begon met de videoclip, toen werden het de posters
        in de grote steden, toen was het dit, toen was het dat..., eh..., en na
        twee of drie ontmoetingen werd me duidelijk dat The Scene het laatste
        was wat de radioplugger leuk vond. Nog pijnlijker werd het toen Jan
        Douwe Kroeske me belde en zei dat hij de maatschappij nu vier keer
        gebeld had wanneer hij die cd nu eindelijk eens kreeg. Toen wist ik
        natuurlijk al dat het fout ging." 
        Heb je er nu wel
        vertrouwen in? 
        "Ik heb alle mensen die erbij betrokken zijn meermalen gesproken en
        ik heb bij niet één een slecht gevoel. De meesten zijn jong en enorm
        enthousiast. De radioplugger krijgt standaard vijfenzeventig singles
        mee, die belde gisteren of dat aantal verdubbeld kon worden. Dat geeft
        me een goed gevoel. Maar ja, je weet het nooit." 
        'Waar Mensen Wonen' is
        een duet met Sarah Bettens van K's Choice. 
        "Dat was ook wel een mooi verhaal. Met deze plaat was het een keer
        dat alles waar ik een beetje over twijfelde, goed uitpakte. Van meet af
        aan: dit klopt, ja, dit klopt ook. En toen kwam dit nummer. Ik dacht:
        dat moet een duet worden. Maar wie dan? Ilse DeLange? Ik weet het niet.
        Wie hadden we nog meer bedacht? Nog een aantal zangeressen in ieder
        geval. Toen kwam Sony in beeld. Dus ik vroeg: 'Wie zitten er eigenlijk
        allemaal bij Sony?' 'Nou eh..., K's Choice...' 'Ah, Sarah Bettens, die
        moeten we hebben'. Maar die woont tegenwoordig in Amerika. CD-tje
        opgestuurd, anderhalve week niets gehoord. Dus ik dacht: oké, dit wordt
        de eerste tegenslag. En oudejaarsavond belt ze op: 'Ik wil het toch
        eigenlijk wel heel graag doen'. 'Hoe gaan we dat doen?' 'Ja, half
        januari keer ik terug naar Europa, maar dan zit mijn agenda al helemaal
        vol'. Ik zei: 'Dus ik moet naar Atlanta komen'. Nou, drie en vier
        januari had ze nog vrij. Echt hals over de kop ben ik in het vliegtuig
        gestapt en hebben we het in drie en een half uur tijd opgenomen. In die
        studio hoorde ik meteen: dit klopt gewoon als een bus." 
        En hoe zit het nu met
        dat groots en meeslepend leven? 
        Dat is eigenlijk voornamelijk met optredens. Privé ben ik een andere
        persoon. Ik wil niet zo'n artiestenvader zijn die 's ochtends om zes uur
        dronken thuiskomt en dan de kinderen met een kegel van hier tot Tokyo
        naar de kleuterschool brengt of zo... Ik ben geen Herman Brood. Dat zal
        ik nooit worden en dat wil ik ook niet worden." 
        « 
        
         
        [Media] 
         |